偶像劇

禮拜四的時候,王娟來學校演講.

王娟老師是今年的金鐘影后,他演講的主題,是與我們探討偶像劇在台灣的發展,他除了是一名傑出的表演工作者,同時也是表演藝術的傑出教育家,對於戲劇圈的生態有很深刻獨到的見解,前陣子他同時接拍了兩部戲,公視的再見忠貞二村(同時也以此部戲榮獲金鐘影后的殊榮)及三立的王子變青蛙,他表示,這種拍戲的方式對他而言是一種情緒的轉換,拍忠貞二村時,情緒會是緊繃而投入的,相對的,在拍王子變青蛙的時候,就是相對之下的一種情緒釋放,他給了我們一個很重要的觀念,在整場演講中,他不斷的提醒我們,要去注意到演員的努力,即便這個演員只是個偶像出身的大明星而非科班出身的硬底子演員,當我們不斷在批評演員素質下降,劇本內容越來越乏善可陳的年代,或許更應該專注在他們努力的作了些什麼,而非以先入為主的觀念作主觀的評斷.

講到教學的部份,王娟老師說,他在教演員演戲的時候,特別是某些投入戲劇演出的偶像歌手,一定會先問的一個問題,你希望你可以演多久?兩三年?或是五年十年?或者是一輩子的戲?因為於一個教育者而言,他看重的是這個演員對於他人生的看法和對於戲劇的態度,並非短線的操作就是不好的,而是長線短線間有不同的教學方法.一開始演戲的新人,通常呈現出來的角色演出看到的自我佔有的部分往往大於角色很多,隨著戲齡的增長,自我的部份會漸漸降低,可以看到更多角色部份的呈現,這也是演員在不斷的演出過程中獲得成長歷練的証明.

在台灣的偶像劇市場,逐漸發展成以中小學學生為主要的觀賞年齡層,身為大學生的我們,不禁也期待看到有朝一日台灣的偶像劇能夠更精緻化的發展,特別是在劇本的編寫和角色的挑選上更為成熟,而不在只是漫畫的改編或過度夢幻及童話式的劇情鋪陳,像是日劇韓劇,往往能抓住目光的主因,是因為貼近生活,貼近每個人的心中.